从元旦到现在又听了不少,而且回家之后可以用音响听点要求更高的曲目。有一段时间在恶补莫扎特的钢琴奏鸣曲,主要找了两套莫奏作为标准,第一套是Lili Kraus的莫奏全集
Lili Kraus是Bartok和Schnabel的学生,是Schnabel钦点的传承人。这一套莫奏颗粒感很强,较为阳刚,富有戏剧性,并且各种细节都做得挺好的,她录制的莫扎特钢琴协奏曲也都很好,甚至觉得就速度的选择和把控上跟她的老师Schnabel有点像。
第二套是Vlado Perlemuter的莫奏全集
Perlemuter更能代表老一辈大师演奏莫扎特的方式:自然,沉稳,注重旋律和线条感,属于很中和的演奏,这一套全集很值得拿来反复听。
然后是Wanda Landowska的钢琴演奏录音,里面收录了莫扎特和海顿的作品
Landowska以演奏大键琴最为出名,但其实她的钢琴水准绝对不输大键琴,即使是粗糙的音质也不能掩盖其动人的音色,这是今年听过的最优雅,最富有歌唱感的莫扎特。
在西安那几天又把Wilhelm Kempff拿出来听了一下,去年年底才知道Kempff在上世纪二三十年代就已经录制了相当多的贝多芬奏鸣曲,遂整理了一下APR发行的录音,发现的确如此,光是贝奏就录过24首。肯老那个时候也就30来岁,但发际线已经成这样了。
不过APR搞的这一套录音底噪实在太大,拿音响听才能听出些细节来,听说有别的公司做了更好的转录。个别演奏感觉没那么好,但Kempff的顶级控制力已经得以展现了,总的来讲这一套跟五十年代的贝奏全集更能代表肯老的水平。此外还听了部分BBC发行的肯老现场录音,感觉基本上都非常精彩,印象比较深的是舒伯特D.960和贝多芬Op.126,比他在DG录的那些趋于保守和僵硬的东西要好不少。
除此之外又零零星星地听了一些钢琴作品,印象比较深的有Percy Grainger和Leo Sirota演奏的肖邦作品,相当炸裂,感觉现在听肖邦只有这种非常自由和随性的演奏才能打动到我了。
有了音响之后可以多听点交响乐了,不过我现在交响乐听得还是太少,欣赏水平还不太够。首先重新听了一下马勒第二号和第六号,这回选的是Michael Gielen的马勒大包子,品质应该没得说。这个版本的马二很是让我震惊,隐隐觉得比上次听的伯恩斯坦那个版本要好不少。不过这段时间应该不会听太多马勒,这套大全集可以以后留着慢慢听。
这两天的重点主要放在舒伯特和勃拉姆斯上,选了Guiseppe Sinopoli的舒八舒九,相对来说这个版本没那么出名,但是水平应该还是挺能打的,至少就舒八而言比小克莱伯版更能打动我。舒九简直就是来自天堂的声音,再一次确信舒伯特就是我现在最爱的作曲家。
然后就听了Furtwangler舒九和舒八,被震撼到无以复加,富特的伟大没法用我匮乏的语言形容。
勃拉姆斯选的是Eugen Jochum的五十年代全集,目前还处于熟悉的阶段。勃拉姆斯真的很具有复古精神,听勃一的时候总能感觉到属于贝多芬和舒伯特晚期风格的那些东西,勃四末乐章的帕萨卡利亚更是对巴洛克和古典风格最悲壮的回望。